De band tees, “posers” y estereotipos de género

Los roles de género se refieren al conjunto de ideas, formas de expresión y comportamientos ligados a lo femenino y lo masculino. No tienen un origen biológico, sino que se basan en la función que socialmente se espera de ellos. Se trata de lo que es “propio” de cada género, es decir, de estereotipos.

Su aprendizaje se da mediante el acto más natural: la socialización. Desde la infancia es posible encontrar diferencias entre el “deber ser” de un niño y una niña; por ejemplo, resulta común que a los varones se les den juguetes como carritos o balones, mientras que a las niñas se les regalan muñecas o artefactos relacionados con la cocina.

A grandes rasgos, lo femenino se relaciona mayormente con comportamientos de complacencia, mientras que de los hombres se espera que tengan iniciativa, sean competitivos y, hasta cierto punto, que posean cierto grado de agresividad. Este conjunto de conductas, expresiones, gustos, etcétera, se van aprendiendo desde el núcleo más cercano del individuo, que es la familia.

Dichas diferencias en la crianza desencadenan la desigualdad de género, provocando que para las mujeres sea más complicado insertarse en actividades tradicionalmente “masculinas”. Es un fenómeno que se da en distintos ámbitos, desde lo social hasta lo laboral, e incluso en cuestiones tan aparentemente insignificantes como los pasatiempos.

INTERESES RECHAZADOS

Pese a que se han ido eliminando estigmas de género con el transcurrir de los años, aún es frecuente que se minimicen los gustos “de mujeres”. Por ejemplo, el público de las novelas románticas es mayormente femenino, por lo que se le suele restar importancia a este género independientemente de la calidad de cada obra en particular.

Esto se puede relacionar con el término anglosajón mansplaining —que nace de la unión de las palabras man (hombre) y explain (explicar)—, el cual se refiere al momento en que un hombre trata de explicar algo a una mujer de forma humillante o  condescendiente, dando por hecho que ella carece de conocimientos sobre el tema.

La minimización de las preferencias femeninas está arraigada en una cultura machista que hace creer que todo lo relacionado con lo masculino, incluidos los intereses, es de mayor importancia. Es por ello que cuando un campo mayormente dominado porhombres empieza a ser “invadido” por mujeres, es común que estas sean objeto de rechazo o burla. No se las toma en serio e incluso se teme que su presencia vaya a “arruinar” las experiencias asociadas a dicha actividad.

Ocurre, por ejemplo, en la música, especialmente en géneros que aparentemente gustan más a los varones, como el rock, el metal o el hip hop. De hecho, un conocido meme que circula por Internet es aquel en que una joven viste una playera de alguna agrupación musical y un señor aparece para cuestionar su admiración por la banda exigiéndole que mencione al menoscinco canciones de su autoría. El chiste —que en muchos casos se vuelve una experiencia real— hace alusión al ya mencionado mansplaining, en que muchos hombres rara vez cuestionan los conocimientos de otro hombre —a menos, tal vez, que sean notoriamente jóvenes—, pero sienten el deber de “sacar de la ignorancia” a una mujer sin que ella se lo haya pedido. De hecho, en una buena parte de los casos, ella ya sabe lo que supuestamente le está “enseñando” el sujeto en cuestión.

Es así como una simple prenda se convierte en un símbolo de estatus y, por lo tanto, no cualquiera debería usarla, sólo los que “verdaderamente saben”. Sin embargo, lo cierto es que las mujeres siempre han estado presentes como seguidoras de los más diversos proyectos musicales.

ORIGEN DEL BAND TEE

El término band tee se refiere a las playeras con estampados alusivos a un artista o grupo musical. No se sabe con exactitud el nacimiento de estas prendas, pero algunos registros muestran que se popularizaron en los años cincuenta con la fama de Elvis Presley, al igual que en los sesenta con la beatlemanía. En aquella década comenzó a utilizarse la palabra groupie para designar, de forma despectiva, a las mujeres que seguían a sus ídolos musicales en sus giras. A pesar de que en los años veinte no había distinción de género para el término groupie, después se encasilló como un fenómeno femenino de fanatismo extremo. Por alguna razón, las demostraciones de admiración por parte de las mujeres eran inapropiadas, no así las de los varones.

En 1974, Bill Graham, promotor y productor musical, cofundó en conjunto con el también empresario Dell Furano la compañía pionera de las camisetas como recuerdos en los conciertos: Winterland Productions. Para mediados de los noventa, la empresa vendía más de 200 millones de dólares anualmente y contaba con aproximadamente 500 empleados.

Pero lo que inició como un recuerdo de un momento especial ahora tiene otra connotación: se ha convertido en sinónimo de prestigio entre los fanáticos, pues evidencia que acudieron a alguna gira de su artista favorito. Si antes existía aversión por las groupiesdebido a que mostraban “en exceso” su admiración, hoy parece que se busca demostrar quién es el seguidor más ferviente. Una vez más se demuestra que los estereotipos son tan cambiantes que más vale no tomarlos en cuenta ni dejarse guiar por ellos.

En el presente, este tipo de mercancía puede representar hasta el 70 por ciento de los ingresos de un proyecto musical, debido en gran parte a la disminución en la venta de álbumes físicos. De acuerdo con el portal web Alhambra, en 2024 el rapero Travis Scott vendió más de un millón de dólares en mercancía durante su gira Utopía Circus Maximus Tour.

DE LOS CONCIERTOS A LOS CENTROS COMERCIALES

Actualmente las franquicias comerciales de ropa ya ofrecen band tees. Un ejemplo de esto es C&A, que tiene una línea de playeras de distintas bandas de rock, entre las que se encuentran Metallica, Guns N’ Roses y Rolling Stones. Esto ha hecho que la indumentaria de este tipo ya no sea utilizada sólo por los fanáticos, sino también por el público general, sin importar si son gustosos de la música “que visten”. Para hombres y mujeres, sobre todo de la generación Z, se ha convertido en una prenda más donde importa más el diseño que la banda en sí.

En redes sociales existe contenido enfocado en cómo combinar las band tees con todo tipo de ropa, desde jeans, faldas o shorts hasta ropa formal para crear atuendos que puedan ser usados en ámbitos laborales. Esta práctica, por supuesto, es criticada por los que sí son fanáticos y tachan a quienes forman parte de ella de posers, que se refiere a las personas que fingen gustos con el objetivo de encajar en un grupo.

No obstante, la visibilidad que han ganado estas prendas funciona también como promoción para las bandas, ya que al tratarse de agrupaciones famosas de décadas atrás, las playeras sirven como un medio de descubrimiento para las nuevas generaciones.

De nada sirve competir por quién es el “más fan” si eso implica desear que menos gente utilice mercancía de un proyecto musical, impactando negativamente en los ingresos de los artistas e impidiendo que se difunda su propuesta entre una mayor audiencia. 

Instagram: @katherine.x.